但就像解禁并不等于可以随意拍片，公映也并不意味着观影人数，作为一个“故事”，《浮城谜事》最后的结局是，拍了，改了，公映了，票房遇冷了，有些院线提前下片了。“现在是意识形态和市场同时垄断。可能在某一个时间段，意识形态的准入非常严格，而市场准入不重要了。在另一个时间段，市场准入就会上升到一个位置。可能现在是市场准入比较重要。”
5月法国戛纳，导演娄烨坐在酒店的小咖啡厅内，他看上去有点放松，但又不是那么放松。他的最新电影《浮城谜事》作为唯一一部入围电影(入围“另一种关注”单元)前一天刚刚做过媒体场放映，好消息是这是2012年唯一 一部有“龙标”的电影在戛纳电影宫放映；但不怎么好的消息是，面对这部“不那么娄烨”的作品，有不少国际媒体中途离场，戛纳场刊评分也不尽如人意。“如果说‘不娄烨’，我觉得这是一个很好的评价。我的电影从《花》开始已经非常叙事了，没有太停留在一些所谓的感受和情绪上。《浮城谜事》又比《花》更故事化了一些。”
《浮城谜事》是娄烨解禁5年后的第一部作品，原著是天涯著名狗血热帖《看我如何收拾贱男与小三》——一个男人有两套生活和家庭，妻子发现后，和小三从对立体变成某种意义上的共谋，联手杀死了他的新情人。尽管片中充满着悬疑、凶杀、劈腿、谎言、爱欲等等元素，但不同于更多表白着要拍“类型片”的导演，娄烨说自己拍的“顶多算是半类型片，有点社会写实派的路子，比较接近佐藤纯弥、周防正行那批日本70、80年代的导演。而类型片就是一个套路，太没劲了。”作为一部上院线的电影，口碑和票房是双重硬标准，但《浮城谜事》尽管有类型片的劲儿，却还是一副文艺卖相——郝蕾、秦昊、齐溪三大主演皆是演员，而非明星。“一个导演拍了赔钱的电影是很正常的事情，这不是他的错误。”公映前，娄烨的这番话可能让资方不太好受。
“5年被禁，你靠什么生活？”被问过太多此类话题，娄烨的回答已经并没有太多感情色彩：“我只能说，很幸运，我还能活到现在。” 2011年8月30日，娄烨执导的电影《花》在威尼斯电影节上首映，由法国恺撒奖影帝塔哈·拉希姆(Tahar Rahim)和出生在法国的华裔女演员任洁主演。这是娄烨的第一部外语片，入围“威尼斯日”竞赛单元。这部娄烨“流浪”在法国拍的电影很可能是他 “被禁岁月”中的最后一次狂欢。作为“第六代”旗手的娄烨如今也已经47岁，当年，在贾樟柯把镜头对准县城青年的迷惘，王小帅讲述着狂躁的青春期，管虎、张元发泄着摇滚青年的愤怒时，娄烨安安静静地拍出了《周末情人》《苏州河》这样的作品，唯美、细腻、有点小情调，更加安静也更加成熟，娄烨是第六代中对“城市”和“现代”感触最敏感的一位。2004年，作为“第六代”中首批浮出水面的导演，娄烨执导了章子怡主演的影片《紫蝴蝶》。随后，因《颐和园》在没有通过电影局审批的情况下违规参赛戛纳电影节，他本人被禁5年不得在内地拍片，从此再度转入地下状态。“第六代名声好的时候都说第六代，第六代名声不好的时候都说自己不是了。所以环境压力还是很大的。”这是时隔十几年后，娄烨对当年“标签”的一句戏谑。
2012 年5 月，娄烨带着他“解禁”后的第一部电影入围戛纳电影节，这也是当届电影节中唯一入围的中国电影。
现在，百度百科娄烨的作品里依然没有《颐和园》的名字， “好多网站都查不到”。 娄烨1990年拍摄第一部电影，迄今为止，完成了9部电影的制作，在国外获奖无数，电影《苏州河》入选美国《时代》杂志2000年十佳影片，但在《浮城谜事》之前，只有《紫蝴蝶》允许在国内上映。在这5年里，娄烨说，为了生活也为了其他，他一直在用海外资金拍低成本电影。同性题材的电影《春风沉醉的夜晚》以香港、法国联合制作的身份参加了戛纳电影节竞赛，获最佳编剧奖。发表获奖感言时娄烨说：“希望导演可以更加自由地拍电影。” 就在娄烨被禁的5年里，内地电影市场翻倍增长，前面杀出宁浩、陆川这些新秀，而曾经的“国师”们也将家国寓言暂且放好，讲述起拥有大明星和爱恨情仇的华丽大戏。5年，让娄烨成为“外乡人”，也成为热闹电影市场的局外人。而娄烨对自己的称谓可能更加准确——“流放者”。
对话娄烨 类型片是个贬义词
“虽然票房惨败，但是他们支撑着法国电影很重要的传统”
我们还蛮好奇这5年你在国外的生活状况，听说你在爱荷华大学参加了聂华苓与她先生保罗·安格尔创建的“国际写作班”？
娄烨：对，大概是2006年。当时他们打来电话说“你过来休息休息吧”，我就去了。那段时间就是早上去爱荷华大学的电影系听课，他们当时正在讲黑色电影；下午和各国作家开会，交流话题；晚上会有一些PARTY或者是见面。那段时间比较轻松，晚上没事干的时候就去找聂华苓老师聊天、喝酒、吵架……(笑)
这几年在法国拍片，能说说你和法国电影圈的交往吗？
娄烨：法国电影圈很小，卡拉克斯是我很喜欢的导演，我在巴黎看过他拍电影。我上学的时候学的是“新浪潮”、黑泽明这些，但同一时期在世界上还有一批新导演，就是卡拉克斯这批人，包括贝奈克斯(《三十七度二》的导演)。他们和我们年纪差不多，经历的历史阶段也差不多，他们对电影界来说也是新人，当时看他们的片子好像是一种映照，特别喜欢。后来我拍《花》的时候，卡拉克斯也到拍摄现场看过。因为法国的电影圈比较小，一个外国导演来拍片，他们肯定都知道。像卡拉克斯这样的文艺片导演，票房都不是特别好，但是片子特别优秀。虽然票房惨败，但是他们实际上支撑着法国电影一些很重要的传统。
“如果说‘不娄烨’，我觉得这是一个很好的评价”
《浮城谜事》是一个元素蛮混合的电影，可能整个故事听起来“不那么娄烨”，把它作为你解禁后的第一部作品，有多少是出于市场考虑？
娄烨：这个剧本是基于一个真实的日记体的东西，但是它又让人感到惊心动魄，读的时候特别吸引人，这本身就已经构成了很多电影的可能性。如果说“不娄烨”，我觉得这是一个很好的评价。实际上我每部片子都是想做完全不一样的事，每个片子都在完成不一样的功课。可能让你感到陌生的那个领域，是我曾经没有尝试过的，但也可能是我一直想做的。
你是说类型片的尝试吗？
娄烨：我觉得类型片是个贬义词，类型片必须符合某种规矩，比如，好人必须是活着的，坏蛋必须是死的。要是完全类型化，这个电影就特别无聊了，说不定哪天我就不想干了。《浮城谜事》不是完全的类型片，它顶多算半类型片。
你这观点有点“反动”，现在导演在宣传的时候都唯恐自己“不类型”。
娄烨：类型片是一个模式，而这个模式已经过时了，因为别人都不信了。比如你要看一个拍黑手党的电影，坏人都是穿黑衣服、戴墨镜，你就该起哄了，因为特可笑。另外，对于中国观众而言，他们看到的片子还是少，可能有些东西在中国没有过，但不代表其他地方也没有。存在于“类型”和“非类型”中间的那些是特别有意思的，它是按照一种规律在工作，但它又是基于生活的原始现实。
你拍《浮城谜事》最终的诉求是什么？
娄烨：要按最终诉求来拍片子，这活儿就没办法干了(笑)。但如果非说要有个诉求的话，可能是我想拿到许可，我希望解禁后的第一部电影能在中国上映。拿到许可时我特高兴，因为比我想的容易，拍片的时候我尽量不去考虑迎合谁，我按照我的工作方法，就这么拍。我一直在尝试，到目前为止还是比较满意的。
