灯光设计即是一门技术也是一门艺术，灯光往往与节目、晚会的效果息息相关，由于舞台环境的差异，灯光在设计中方案存在很大的差异，但是舞台灯光设计一般要遵循以下原则和要求：
舞台灯光设计原则
舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。
1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求;
2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间;
3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标;
4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中;
5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。
舞台灯光系统工艺设计要求
1.该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。
2.该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。
3.该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。
4.该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。
5.该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。
6.系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。
灯光设计对于电视节目、晚会、演唱会等影视节目来说，是非常重要的一个环节，节目效果的呈现与灯光设计有着直接的联系，在设计环节要根据实际环节，遵循相关原则和要求来执行，确保镜头效果得到保障。
（来源：影视器材网）
