通常一个600平方米—800平方米大小的演播厅，往往按六个摄像机位来设计，每个机位所担负的功能与作用各异，彼此不能相互替代。
一号机位于舞台的上场门处，它靠近台口，往往负责主持人与演员上场时的画面拍摄，它所提供的画面应以中景与人全为主。当拍摄小品语言类节目时，一号机往往与三号机交叉拍摄正在表演状态的演员，当演员由于调度过大而太靠近侧幕条时，一、三号机则改为直打，以免把侧幕条内与节目不相干的零乱内容摄入画面。一号机位可谓是空军编队飞行的“长机”，舞台上重要段落捕捉与绚丽瞬间抓取，几乎都要靠它实现。一号机位通常要配备一个有经验的摄像师，因为这个机位导播会时常用到。
二号机位置居中，它放置在离舞台边沿约有一、二十米远的直线距离外，通常机位架得比较高。二号机具有较大的包容性，它的构图以大全景或小全景为主。它更象一个保险箱。框住正在表演的整个节目不使其出画，是它的主要任务。当舞台上节目做较大调度时，导播往往会用二号机做场面调度交代。对一、三号机位而言，二号机位起到了过渡作用。一般二号机位不拍摄演员的中、近景，只是当一、三号机将景别变成全景时，二号机才应景式地救救急，拍摄个把中景镜头，其目的还是为了过渡。一但导播调整到位，二号机就得迅速回到自己所应在的构图位置。
三号机位于舞台的下场门，它靠近台口，与一号机同在一条轴线上，只是它略往后靠些。它的功能与一号机相似，只是当一号机给特写时它给中景，当一号机给中景时它给近景，在景别上一、三号机略有差异，以差异化的镜头供导播选用。当演员有手持道具时，三号机可以将镜头多用在道具上一些时间，或推或拉或摇，将表现的点打开一些、张扬一些、丰富一些、多层面一些，以求有别于当下正拍摄人物的一号机。同样，三号机在拍摄语言类节目时，与一号机一样也存在交叉与直打的问题，镜头跟戏走也是三号机的不二法则。有时导播喜好用特技的手法，将一、三号机两个画面有些错开的双叠着使用，此时摄像要按住回放键迅速调整好本机位画面在切出画面里的位置，以求被捏在一起的两个画面的对称与均衡。有时导播有意让演员从一号机的画面右边框出画，此时三号机必定要用同样景别接演员由画面左边框入画。一出一进，在瞬间改变了空间；一出一进，在手法上也显得更有意味更艺术化。
四号机通常被放置在台口的正中间，在这个位置四号机有两种用途：一种用途是作低二号机位，且加上广角镜头，贴近舞台、贴近演员，以仰角的视角拍摄节目。此机位拍摄的画面饱满、开阔、高大、有气势，对宏大的歌舞场面具有开拓视角、变平行拍摄为仰角拍摄（一、二、三号机均为平行视角）、视点独特等优点。用作低二号机位的四号机一般不宜多推拉，尤其是加了广角镜头更不能随便推拉，不然有焦点不实的问题出现。另一种用途是，将四号机放置在轨道车上，做平行轨道移动拍摄。
摇臂通常为五号机位，它与三号机靠得比较近。摇臂的长度通常有七、九、十二米之分，臂杆装的长，摇臂的长度也就长，活动的范围自然就大，近至近景，远至大全景。摇臂的拍摄范围可掠过观众席直至舞台也可由侧幕条的高机位大全景运动俯拍至演员的近景，上天落地、俯视仰视、围绕演员270°转圈拍摄等它几乎都能完成。
六号机通常是肩扛游机（有时其底座也加上滑轮，摄像机置于三角架上便于运动），位置在舞台的下场门处。六号机直接深入舞台腹地，可从侧面拍摄舞蹈的透视队形。也可以运动至演员背后，由舞台纵深的高处俯拍舞台的大全景，或运动至台口拍摄观众的反应镜头。在一场交响音乐会的拍摄中，六号机可以拍摄指挥的正面镜头和特色乐器特写及乐谱特写。因为身处舞台腹地，它的抓拍功能、视角优势等都强于其他机位。仿佛帮观众多长了一只能“探秘”的眼睛，越过180 °轴线，深入到事件的发生地去探个究竟，从某种意义上满足了观众的窥视欲。
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